我的实时制作哲学： Asa Bailey访谈

Asa Bailey是一名编剧、制片人、导演和小说家。后来，他成立了On-Set Facilities（片场机构）——这家英国科技公司。其目标是成为实时及虚拟制作解决方案领域的世界领先系统集成商。Foundry趋势在此专门拜访了Asa，同他一起讨论了他的职业生涯、关于实时方面的哲学以及他对这个领域的看法。

Foundry 趋势 (FT): 到目前为止，您已经历了不同的职业生涯，Asa。那为什么您最终选择成立一家服务型制作公司呢？

Asa Bailey (AB):我最初从事广告和设计，后来开始制作病毒式传播的视频。当然，这些都是Youtube之前的事了。但即使如此，作品也有了约2000万的观看次数。只是那时因为缺乏预算，所以没有前期或后期制作。我们必须学习如何快速的处理完成作品。

一开始我只有5000美元的预算。不过，在那个时间段里的巅峰时候，我已经开始指导香港的成龙，并处理数百万美元的项目了。随着那些项目环游了世界一番之后，我才决定成立On-Set Facilities（OSF，原名Mum＆Dad），在之后，便不断寻求优化流程的方法。

FT: 您是如何踏入实时制作的呢？

AB: 从创建伊始，我们就一直在做片场服务，例如剪辑、颜色调光以及IT一类。但随着技术的发展，我们已经慢慢地开展实时工作，从GPU到渲染等。当然这不是我们一来就碰到，并立刻认为：“哦，这太聪明了！”。这其实是公司在快速运作以及将各方面进行不断压缩，以便更好优化的过程之中逐渐产生的。

这个哲学迄今为止运作得很不错。自从与妻子一同组建公司以来，我们如今已在墨西哥设有了工作室，我们也正在带领着Pinewood Studios的实时制作开发。

FT: 您对行业的看法是什么？

AB: 我认为任何人都不能把我们框在一个盒子里，如果谁试图这么做，那他们就错了。我们坚信所有的优秀技术，都需要大规模采用。因此，我们完全反对在实时制作中采用专有系统。这不是应该走的道路，在这个有着众多的层次和用途的领域中更是如此。

我们一直从广播、游戏开发等各种领域中汲取技术。我一直认为我们的传承性是非常独特的。因为有着数字优化的背景，因此，前景也将会比同行更加“硅谷化”。

FT: 在实时制作领域中，最让您兴奋的是什么？

AB: “实时制作”本身，并没有以完全一体化以“必须购买”的形式去销售。事实上，这正是大规模采用最大的障碍之一。

这是一个疯狂、狂热的领域 - 随时会出现许多不同的解决方案和技术。这场正在进行中的浪潮，已经完全淹没了那些曾经试图（但未能成功的）创造出黑箱式解决方案的公司。因为大家并不希望是那样，大家想要获得技术、流程或人员，这样就可以自己去创作了。

FT: 您刚刚暗示将要进行大规模应用。那还有什么在阻碍着实时制作吗？

AB: 我认为最大的障碍是制作人。像我这样的技术人员能看到行业的发展方向，VFX行业中的其他人员也是如此。但问题出在业务上。电影业长期以来一直遵循传统方式运作，因为人们已经遵循了好长一段时间了。不过，一旦制作人和投资者习惯了某种类型的制作之后，他们也就很容易接受了。

当然，实时制作也涉及了大量的前期制作。这也意味着将会转移掉通常在后期中的部分资金。我认为我们需要说服电影业的一些金融家:旧模式正在改变，但他们应该选择去接受它。

FT: 那将会是什么样子呢？实时方面的应用也能像持续性制作出色作品一样简单吗？

AB: 大致上是的。一方面人们认为这其中有直接的成本效益, 另一方面，这也为电影制作者们带来了更多的机会。这让他们有了更多的选择，并能更好的去创造。

FT: OSF今后将如何发展？

AB:导演是一份终身职业，但我真的很幸运。在职业生涯的早期，就学到了不少“创意秘笈”。而现在通过OSF，我们可以去更好的帮助他人。我们希望继续与导演合作，并通过实时制作，来帮助他们实现愿景。

实时制作面向的是每一个人！ 这便是我们希望通过与其他人携手合作，来共同传播的讯息。

想要了解更多关于实时制作的信息吗？看看我们的文章le 实时制作：面临的障碍和机会！!